El viento

"El viento" (2007): un respiro musical; está en la mitad imaginaria de un disco imaginario; era un apunte que después no quise desarrollar, pues me parece hermoso así, breve, con algunas dificultades de ejecución, incluso. No sé cómo hice el sonido del teclado, no lo recuerdo, estas músicas son efímeras, pero es viento hermoso de verdad... QUIERO DEDICARLA A MIS COMPAÑEROS, AMIGOS DE 1969 QUE COMPARTIMOS AQUELLAS LARGAS TARDES DE LLUVIA EN LOS VENTANALES GRISES DE HIERRO Y ROBÍN EN LOS MARISTAS DE HUELVA, ALLÁ POR LOS 70 Y PRINCIPIOS DE LOS 80. UN FUERTE ABRAZO A TODOS Y SABIDURÍA PARA LLEGAR HASTA EL FINAL ("Mi final es mi principio", decía Guillaume de Machaut).

El río

El río (2005) es una de esas epopeyas que a veces monto alguna larga tarde de verano. La empecé rapidísimo, a partir de unos teclados un poco tontos pero que me obligaban a imaginar musicalmente para su desarrollo; y no soy Bach, me estanqué y estuve a punto de abandonarla. Entonces, no recuerdo cómo, surgió la idea de los tappings del final y, os lo juro, cuando los oí a un volumen suficiente: lloré... Tened paciencia y llegad hasta el final.

Tú y el mar

"Tú y el mar" (2008) es una ensoñación de una tarde de verano junto a mi mujer, en la orilla de un océano que nos atrae y un sol que nos moja... La caja de ritmos me encanta por su solemnidad, a lo Bartos, la melodía va cambiando con la armonía, y el solo del final me parece arriesgado y novedoso. Atento a los teclados repetitivos del centro de la canción y los slides, siempre tan ricos. Para ti, M. Áng., centro de mi música y mi ser.

De senectute

"De Senectute" es el signo de mi tiempo. ¡Cómo envejecemos! La hice en 2006 y me sorprendió la primera vez que la oí con perpectiva, es de lo más complejo que recuerdo mío; me gusta la saturación de la percusión, la guitarra profundísima del comienzo, el lamento del slide un tanto amelódico y esa nota repetida como una aguja lacerante, después el adagio del centro y la furia del final repleta de guitarras del revés y un tapping endiablado. De mis pocas cosas que, sin falsas modestias, creo que tienen nivel y resisten una audición crítica y detallada.

Paz de luz

En mi cabeza musical hay siempre un componente psicodélico de glisandos, phasers y flangers dando vueltas... La primera parte de esta pieza está repleta de estas cosas; el segundo tramo me pareció un divertimento para salir de una cierta solemnidad, y al principio sólo era eso, pero cada vez que la escucho me gusta más, sobre todo el par de transiciones del final, que son como de blues pero con ese componente lisérgico del principio.

El faro

Mientras organizo un poco esto, ahí va la prueba de mis miles de horas oyendo el "Wish you were here" y el "Dark side of the Moon"... David Gilmour es uno de mis favoritos, me encanta su ataque, esas escalas de blues que sólo le quedan bien a él (cuando toca blues de verdad no parece especialmente brillante). Me propongo todos los años grabar un par de piezas con esas teclas que suenan; me quedaría años oyendo ese acorde, y tocar encima es un placer (con la luz apagada).

Jiménez has flown

"This bird has flown", un leve y tonto homenaje a Los Paco Jiménez y Pepe Barros del mundo, ensimismados con The Beatles y todos los grandes músicos del Rock. Todos estamos en deuda con ellos...

Lusky

"Lusky" es de 2010 y, en espíritu, es la misma canción que "Lucía", que colgué antes. Soledad y recuerdos, y la música repetitiva, denostada por algunos pero, para mí, Kraftwerkiano de pro, ineludible. Requiere paciencia, fijarse en cada detalle, timbre, variación... Esta pieza es como una actualización de la de 2004. Y es mi hija, maravillosa en todo lo que hace, siente y es.

Lucía

"Lucía" (2004); es difícil de explicar. Estaba solo en casa, de noche, en verano, infinitamente triste. Aburrido, me puse a fabricar un ritmo de batería a partir de unas percusiones que aparecían en un disco pirata en directo de Robert Fripp y Brian Eno; lo transformé y encontré una secuencia percusiva con un sonido alucinante que me traía de continuo el recuerdo de los ojos de mi hija. Me puse a tontear con la guitarra a lo entre Andy Summers y Bill Frisell y me sobrecogí con lo que sonaba... Fueron dos horas de éxtasis inexplicables para quien no toca la guitarra. La técnica de composición no existe; es lo que yo suelo hacer, quizá por incapacidad, repetir una fragmento siempre con algo nuevo que lo haga diferente pero con la misma “verdad” de fondo calando en el oído. Escuché mucho en mi adolescencia a Steve Reich.

De Hendrix a Fripp

"De Hendrix a Fripp", ¿requiere explicación? Falta añadir a Zappa, porque la manera de frasear pretende ser frippeana y no puede evitar su obsesivo discurso a lo Zappa. La batería está tomada prestada de "Little Miss Lover" de Jimi Hendrix. Eso es Rock. Está hecho de una toma, en directo riguroso tras grabar el bajo y los teclados. La emoción de tocar y que te salga lo que ahí suena debe parecerse a eso que llaman inspiración, aunque yo no tenga fe en ella. La intención es reproducir los solos maravillosos que pude oír a Fripp en un concierto en Málaga con King Crimson. Es de 2004, y el título parodia a otro de Neil Young.

Descubrimiento

"Descubrimiento" es de principios de 2011, es de lo último en lo que he trabajado, y os la cuelgo para que veáis en qué he estado metido últimamente... Tengo un Mini-Moog (virtual) y a veces me creo Klaus Schulze, Karl Bartos o Brian Eno. Pero no me puedo aguantar y me sale lo de Steve Reich o Robert Fripp. Me encanta la batería, con esa caja metálica que se repite mecánicamente, y la melodía principal se me queda en el pensamiento. Podéis suponer, quienes quiera que seáis, cómo lo pasé haciéndola...

De vuelta

Aquí os dejo la primera, "De vuelta"; la grabé este pasado verano de 2010, a partir de un ritmo de batería... Es una mezcla de guitarristas que me gustan, desde Vini Reilly a Andy Summers, pasando por un bajo muy años 80, casi de la 4AD... Es una pieza instrumental sin ambiciones, pura diversión con un toque melancólico. Todo lo que oís lo toco yo, y quiero reivindicar una cierta artesanía de la música no exenta de errores... La informática es un medio, no un fin. Grabo como en un estudio, en tiempo real y sin correcciones, salvo las que se pudieran hacer con la clásica cinta de audio.
Me gustaría mucho recibir comentarios, seguro que me van a influir a la hora de tocar o grabar o mezclar...

Mis músicas...

Cómo cambian los tiempos, amigos... Somos muchos los tontos que tuvimos un grupo y apenas tocamos en un garito una noche por las cervezas; somos muchos los que hemos seguido comprando los discos por carretillas, a pesar de los años; tantos los que, como muchachos imberbes, y primero contra nuestros padres y ahora contra nuestros hijos, arrancamos minutos a la vida burguesa para coger nuestras Fender o nuestras Gibson, poner nuestro disco favorito e imaginar que tocamos nosotros o, incluso, los que nos atrevemos a tocar y grabar ese solo imaginario que sólo existe en la mente imaginaria del que imagina...
Cambian los tiempos, y ya no grabamos con las "cassettes", tenemos estudios (virtuales) que nos hacen creernos Brian-Enos a tiempo parcial, y podemos dar el coñazo a los amigos, a las amigas que estoicamente aguantan: Oye, mira, escucha esto, qué te parece, por lo menos suena bien, ¿no?
Pues por eso, porque cambian los tiempos, aquí mi coñazo, mi música, y amplío a todo el que quiera esta hermandad de la armonía... Aquí, en este aparente desorden, iré soltando éstas, mis músicas, para los oídos que las quieran recibir.
Paz y sexo... mientras se pueda.