ESE APARENTE DESORDEN

Viajante ignoto, unknown traveller, bienvenido quien seas, whoever you are: welcome; ésta es mi música, this is my music, y espero que te guste... and I hope you enjoy it...

Mis músicas...

Cómo cambian los tiempos, amigos... Somos muchos los tontos que tuvimos un grupo y apenas tocamos en un garito una noche por las cervezas; somos muchos los que hemos seguido comprando los discos por carretillas, a pesar de los años; tantos los que, como muchachos imberbes, y primero contra nuestros padres y ahora contra nuestros hijos, arrancamos minutos a la vida burguesa para coger nuestras Fender o nuestras Gibson, poner nuestro disco favorito e imaginar que tocamos nosotros o, incluso, los que nos atrevemos a tocar y grabar ese solo imaginario que sólo existe en la mente imaginaria del que imagina...
Cambian los tiempos, y ya no grabamos con las "cassettes", tenemos estudios (virtuales) que nos hacen creernos Brian-Enos a tiempo parcial, y podemos dar el coñazo a los amigos, a las amigas que estoicamente aguantan: Oye, mira, escucha esto, qué te parece, por lo menos suena bien, ¿no?
Pues por eso, porque cambian los tiempos, aquí mi coñazo, mi música, y amplío a todo el que quiera esta hermandad de la armonía... Aquí, en este aparente desorden, iré soltando éstas, mis músicas, para los oídos que las quieran recibir.
Paz y sexo... mientras se pueda.

sábado, 31 de diciembre de 2011

I'll cry instead

"I'll cry instead", es una colaboración con el cantante Paco Jiménez y el teclista Francis, conformando The PJ's Ghost Band, mi cometido es lo demás, y se trata del conocido tema The Beatles; está un poco cambiado y como más... countryByrds, no sé... Feliz Año Musical, y que el sexo y las guitarras nos sigan dando un aliciente para vivir. Como un cínico amigo (en el sentido de aquel Diógenes) me decía hace poco: "Que el año entrante nos colme de bienes materiales".

http://thebeatlescorner.blogspot.com/
http://blogdepacojl.blogspot.com/

jueves, 29 de diciembre de 2011

Tristia

"Tristia", de 2008, es una pieza instrumental muy breve que hice y de la que me quedé colgado un par de días... Por eso decidí desarrollarla un poco más. La parte larga no aporta demasiado, pero sí todas las variaciones, experimentos y ruidos que se me ocurrieron en torno al mismo motivo... A mí me gusta la música repetitiva y las estructuras, y de hecho ahora mismo andaba trabajando en una cosa que, sin parecerse, me estaba diciendo: SteveReichSteveReichSteveReichSteveReichSteveReic, a ver si la termino pronto y la cuelgo, aunque ando de "patachula" con un yeso... Cosas de la vida; estoy como Zappa cuando el colgado aquél lo arrojó del escenario porque pensaba que le estaba tirando los tejos a la novia; cosas del Rock.



viernes, 16 de diciembre de 2011

Big in Japan

"Big in Japan" está recién salidad del horno; es un divertimento, me encanta la música hortera de verdad, hay que tener mucho talento para hacer una de esas melodías que suenan como si hubieran existido siempre. Este tema no es un prodigio de composición, es más bien simple, pero tiene algo megalomaníaco y ambicioso, de ahí mi versión exagerada. Me lo he pasado bien haciéndola, lo reconozco.

lunes, 12 de diciembre de 2011

Liberación

"Liberación", de 2008. Es un trabajo un poco de laboratorio, fruto de muchas horas audición de música electrónica y de complejo por no hacer algo un poco más experimental... De todas formas, para quienes los echen de menos, hay bajos y guitarras, sobre todo al final. Muy agradecido a oZcar y a todas, a todos cuantos entráis por aquí a darme ánimos...

viernes, 9 de diciembre de 2011

Lamentatio

"Lamentatio", 2008, sí, ya sé, no muy alegre, pero ésta es mi música y la que disfruto. Es un solo de bajo, un poco a lo Brian Eno, como siempre, pero que poco a poco se rodea de más instrumentos. Nada más. Un poco de reflexión. Nada más.

domingo, 27 de noviembre de 2011

Déjate llevar

"Déjate llevar" es de antesdeayer, 25 de noviembre de 2011 y, tras la pesada carga de la subida anterior sobre Neil Young, se trata de un divertimento muy breve lleno de guitarras psicodélicas del gusto mío. A mí me parece oír en la melodía del solo: "Déjate llevar por... del amor", de ahí el título; hay fragor de fondo, y eso es para mí la psicodelia, una especie de surrealismo musical. Dedicado especialmente a mi admirado Paco Jiménez López y sus blogs "Hombre de Ninguna Parte" y "The Beatles' Corner", que recomiendo vivamente, véase su última entrada sobre los magníficos 10cc, por ejemplo.

viernes, 11 de noviembre de 2011

Neil Young

"Cowgirl in the sand", "Like a hurricane", "Southern man", "Cortez, Cortez", "Rocking in the free world", he aquí un pequeño homenaje a mi Neil Young, músico del que no me atrevo a hablar, con versiones imperfectas pero muy sentidas, y no imitando pero sí intentando rememorar lo que de indefinible tiene su estilo... Estos guitarristas que desarrollan un sonido, no una técnica, de ellos es el Reino de los Cielos. Algunas de mis versiones son una excusa para improvisar creyéndome él, os pidos disculpas, pero no me neguéis el respeto que le tengo, ¡eh!









martes, 1 de noviembre de 2011

4 de diciembre

"4 de diciembre" está recién hecha, hace 3 ó 4 días, y es fruto de esa devoción por Frank Zappa que me hace cada vez que se acerca diciembre acordarme de su muerte... Y, además, estamos en "Tosantos", he aquí mi homenaje. Siempre me alucinaron las entradas de los solos de Zappa, y me obsesionan en alguna medida, porque esos arranques que tenía son gloriosos y valen más que las técnicas más depuradas de los acróbatas habituales. Yo intento evocarlo, mi solo es una improvisación, imperfecta, haceos a la idea de que las estáis oyendo en directo porque es así... Es una sola toma, la tuve que empezar varias veces por que me equivocaba, pero a la 4ª vez seguí tocando y tocando, hasta que paré por sensatez, cuando trincas una vena no puedes parar, el tiempo desiste de nosotros y nosotros del hambre y la sed... 1 de noviembre de 2011.

miércoles, 19 de octubre de 2011

Talking in your sleep

"Talking in your sleep" (2011)... Tirado ya a la poca vergüenza, me veo con fuerzas para colgar esta versión de The Romantics, infame grupo que consiguió un maravilloso sonido de producción a comienzos de los 80 y una canción fantástica, perfecta, nada arriesgada armónica o melódicamente pero con una arquitectura muy elaborada: notad como las dos guitarras y el bajo se unen en un contrapunto que constituye el grueso del tema, pero son nada por separado. Pura diversión Power-Pop. Gracias por seguir ahí, y bienvenidas para los nuevos seguidores. Escribidme sin dudarlo, estoy deseando hablar de músicas.

viernes, 7 de octubre de 2011

7

"7"

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miércoles, 28 de septiembre de 2011

Bring on the night

"Bring on the night" (2006); me encanta Andy Summers aunque, como otros muchos músicos, funcionaba muy bien con otros, en solitario es más irregular. Pero el arpeggio de esta pieza siempre me ha parecido bellísimo... Ésta es mi versión, un tanto tecnófila pero con un solo de guitarra que intenta rememorar el espíritu del suyo sin parecerse. Buen provecho. Quizá deje el blog; no sé si hay alguien leyendo, pero no le veo el sentido. Esto, y usando la guía Police de la pieza versionada, parece "Message in a bottle", en mitad de un océano sin destino alguno... No sé.

viernes, 16 de septiembre de 2011

Tarde de Felt

"Tarde de Felt" (2011). Sin dudas, Felt es uno de los grupos más interesantes de los años 80 y, si me apuro un poco, sus dos primeros discos, "Crumbling the antiseptic beauty" y "The Splendour of Fear", son dos obras maestras sin desmerecer a los siguientes incluidas sus portadas y ese sonido producido por John A. Rivers, al que debemos desde los primeros Eyeless in Gaza a Dead Can Dance (cuando eran un grupo de Rock experimental antes de venderse a la New Age)... Pasé muchas tardes oyendo esos discos y esta pieza que he hecho no tiene nada que ver con ellos, o sí, porque a mí sí me lo parece. Se trata de un instrumental de apariencia sencilla pero cuya armonía está muy currada, y es una de estas secuancias que tanto me gustan en las que parece siempre lo mismo pero va cambiando continuamente... Estaría bien poner el principio y el final, para ver que nada tienen en común, y sin embargo cuando se oye entera parece que no cesa siempre lo mismo. Ojalá os guste la mitad de lo que yo he disfrutado haciéndola.

domingo, 4 de septiembre de 2011

Quiero tocarte

"Quiero tocarte" (2005) es parte de unas variaciones sobre el mismo tema. Para mí, tienen una sustancia funky, algo negra, pero es una sensación mía, quizá por una cierta tensión sexual... Aquí, en ésta pieza breve, hay muchas voces y diversión contrapuntística, además de unas guitarras que, para mi nivel técnico, parecen fáciles pero fueron torturantes. Allá va:

lunes, 29 de agosto de 2011

You move me

"You move me" (2009) es un tema de The Comsat Angels, una especie de The Church en americanos pero con las ideas menos claras... Tienen algunos discos fabulosos y otros terribles, pero el LP del que sale esta pieza tiene esa cosa hortera que cuando se sobrepasa se convierte, por su propia corrupción, en algo interesante. La producción es espectacular y el sonido de los 80 tiene ahí uno de sus paradigmas. Esta versión es una interpretación mía actualizada, incluido vocoder y una cosa así como cósmica que siempre me excita... musicalmente. Dedico esta entrada a Fco. Javier Irazoki, amable musiquero extraviado en los éxtasis armónicos.

jueves, 25 de agosto de 2011

Brian Eno

"Brian Eno" (2005) parte de un ritmo elaborado con Reason y modificado después, el resto son teclas que van cambiando sutilmente y despacio, además de una melodía simple que se va recreando en las armonías. Es un homenaje a uno de los genios de la música, Brian Eno: maestro de timbres y de melodías. Yo no soy profesional, pero si lo fuere: habría de trabajar con él, si no que se lo pregunten a los grupos que ha transformado tras pasar por sus manos, desde U2 a Coldplay. Este tema es para los que disfrutan con su música, he ahí mi visión.

jueves, 18 de agosto de 2011

Para iniciar-se

"Para iniciar-se" la hice el 8 de julio de 2011. Cabría "retocarla y meter alguna cosa más, seguro, pero mi pasión me hace colgarla así, un poco desnuda todavía", dije, y ya está retocada. "Hay unos contrapuntos, a base de rasgueados de guitarra que tienen su aquél, y están hechos sin trampas de estudio, al toque", ahora se han añadido unos teclados... Si alguien más disfruta con ello, bienvenido sea. Yo cuando oigo la música, la mía o la de otros, no miro sólo la melodía, sino la estructura, los timbres, el bajo, la batería... todo me parece novedoso, lo siento.

miércoles, 17 de agosto de 2011

Stairway to Heaven

"Stairway to Heaven" (2006). Otro divertimento... No es perfecta, pero sí cachonda; una especie de versión psicoespacial del clásico zeppeliniano. Con un poco de atención oiréis unas palmas entre las percusiones... Provienen de una grabación del Camarón. Pensad siempre que esto es lo que hace un tío solo aburrido en su casa, con un par de instrumentos y mucho amor por la música. El solo de guitarra tiene dos momentos, uno de mentira, hecho con la voz, a la manera de Page, y acto seguido el de verdad. Buen provecho veraniego.

sábado, 30 de julio de 2011

Ayer

“Ayer”



Súbitamente, septiembre vertió, como si fuera para siempre, sus brumas doradas en el mar. Tan sólo un día atrás, el estío era un fulgor presente entre los veraneantes; aquella tarde, otoño había llegado con la fuerza de lo que es hábito, de lo que parece la carne y parece el tacto del aire cotidiano.
Asomado al balcón, desde el apartamento veía extenderse las playas como gritos de una jornada blanca y calurosa. Apoyados los codos, la brisa robándole los humos del cigarrillo, observaba la pereza y lentitud del atardecer con la nueva estación en ciernes. Apenas unas jornadas y el mundo volvería al trabajo y a la rutina del ciclo; dentro, su mujer apuraba un rato de siesta, los niños jugaban tranquilos en el suelo del comedor. Había en todo un regusto salino, en los espaldares de las sillas evaporaban sus mares las toallas aún empapadas de la playa; cubos, palas, rastrillos, plásticos de brillos matados, opacos, arañados por la arena, la ola y el sol, se repartían por la terraza con el desorden de la chiquillada que juega indiferente a las realidades.
Todo movimiento en la calle era épico. La memoria, una huella persistente dejando sensación de vivido, de acabado, de lógica; el presente, la incógnita de la imposibilidad, lo nuevo siempre pavoroso mostrando la desnudez del ser humano. Todo lo que fue problema, lo que la vida había sido ya, era presencia de nuevo inconmensurable, la lejanía de lo transcurrido daba paso al instante como a una fiera hambrienta.
Desde la madurez, comprendía que todo lo que quiso, todo lo ansiado era nada. Sus cimientos, los pilares por los que tanto había luchado en la adolescencia y la juventud, eran una niebla vagorosa y débil que sólo le pertenecía a él; no siendo ni la mitad del hombre que habría querido ser, una sombra le rondaba, todo lo que conformaba su persona era él y sólo él, el mundo había sido indiferente a su nacimiento y habría de serlo a su desaparición... Y la orfandad plena, la mayoría de edad, daba el ser a sus cosas: vacío, lo que había considerado importante era sino una parcela de su memoria; y del recuerdo sólo su cuerpo era sustento: nada.
Sin embargo, en su mente clamando por emerger, algo residía perdido; algo extraviado y enterrado quizá por una palabra equivocada, un gesto a destiempo, sabe Dios... Algo querido y cuya nueva evocación le daba el vivir que lo de su alrededor no podía proporcionarle ya. Semejaba aquello una maniobra del Destino que restara por trocarse en hecho; de ahí que este leve asomo fuera carencia, una falta, un hueco sin cubrir en las paredes de su alma cansada.
Enamorarse: azucarillo diluido en el tiempo, en la costumbre, en el roce y en la desidia. Mirar por el cristal del otro, negarse, incluirse en el sencillo juego del mundo, ser en los demás, abandonarse a la realidad: ¿dónde quedó todo aquello?, ¿dónde se postergó la inocencia y la candidez que ahora son afrenta y vergüenza?, ¿dónde se derramó la verdad y la luz para tener que andar buscando, hoy, un lugar a fin de ocultarse?...
Y su mujer se despertaba de la siesta; y los niños acudían, alegres, a su regazo; y, conforme avanzaba la tarde, la hora del viaje se acercaba con una esperanza. Siempre, a espaldas, el ayer.


[Éste es el inicio de una novela que se va a editar muy pronto. Es una colección de canciones de The Beatles que componen una historia... Si te interesa suscribirte a unos ejemplares especiales, numerados y firmados, ponte en contacto conmigo en pacosilvera@hotmail.com o pacosilvera@gmail.com

Muchas gracias]

miércoles, 27 de julio de 2011

En verano

"En verano", 2008. El trozo de sonido que se repite es de una orquestación del Nyman-Mozart de Drowning by numbers, que me llamó la atención y usé de inmediato. Me parece un tema-prólogo perfecto --qué modesto-- e imperfecto en la ejecución, aunque tiene buen sonido. El arranque es un poco Durutti, pero no lo puedo evitar. Las baterías son acústicas, con alguna eletrónica breve; grabar una batería de verdad, si para colmo es incompleta, como era el caso, es una tortura; la caja es un timbal destensado, el bombo y los timbales: de verdad... De verano...

viernes, 22 de julio de 2011

Fade to gray

"Fade to gray" (2008), una adaptación del clásico de comienzos de los 80; siempre me gustó mucho esta canción que está en mis inicios de oyente apabullado por la melancolía y la belleza de la música... Fue un impacto, con el tiempo, saber que Howard Devoto andaba detrás de aquel extraño grupo de flequillos y hombreras color mostaza. Abrazos de sopor veraniego.

sábado, 16 de julio de 2011

Fin de fiesta

"Fin de fiesta" (2005) es de las tristonas, es un solo de guitarra con unas teclas, pero al final se va acrecentando con algo que parece un secuenciador, sin embargo, os lo juro, está tocado nota a nota, y con sus efectos en directo y todo... Is anybody out there?


sábado, 2 de julio de 2011

Sin esperanzas

"Sin esperanzas" (2007). Si eres de los del Rock, seguro que no te interesa mucho saber quién es Morton Feldman y la Escuela de Nueva York. Pero es uno de los grandes genios de la música, de la lentitud y el concepto, de la "sotileza", de la mátemática detenida, de la no-música, de la desesperanza... Mi pieza arranca de un sentimiento mortonfeldmanniano, y los que sí gustáis de este tipo feo y con cara de intelectual de los 60, le habréis reconocido en esencia al comienzo de mi pieza, con un resabio de "Coptic light" o "For Samuel Beckett", dos de mis favoritas. Reconozco que es raro lo mío, pero me encantan las estructuras repetitivas y cómo van apareciendo capas nuevas de música, como una estructura autorreplicante...

martes, 28 de junio de 2011

Tu olor a jazmín

"Tu olor a jazmín" (2006) es otra de mis epopeyas veraniegas. Ponte unos cascos, un playa delante (aunque sea virtual), y déjate llevar por estas melodías y el desarrollo de la pieza, no busques una canción porque no la hay, podría estar haciendo eso durante horas y mi felicidad sería total... Dedicada a mi "señora", para quien no tengo más que deseos... impuros.

martes, 21 de junio de 2011

Hagámoslo en tu voz

"Hagámoslo en tu voz" (2004). Lo que se inició como un "divertimento" (imposible, ahora se verá... ) de imitación de una canción del "Faith" de The Cure (para mi gusto el disco más interesante y novedoso de ellos, formando una trilogía cojonuda aunque no muy alegre con "17 seconds" y "Pornography"), terminó siendo una pieza de música electrónica con algunas guitarras rítmicas de fondo. Me gusta mucho el clima que se crea, y la secuencia de notas de repite la caja de ritmos, y el vocoder... Además de algunos arreglitos minúsculos, detalles, kraftwerkianos, cómo no... Ya me diréis (¡que alguien me escriba!)...

jueves, 16 de junio de 2011

AAT Wachtower

"AAT Wachtower" (2006). Me encanta hacer versiones a mi manera, transformarlas hasta hacerlas canciones mías (mientras me creo el que las compuso); no puedo negar que suenan a mi estilo. Ésta ha sido una de mis favoritas de siempre, y es bien simple, pero el señor Dylan tiene esa rara virtud de hacer brotar flores que, a la vista, parecen haber estado ahí siempre, como el sol, la nube o un canto rodado... En esta versión cuento con un sampler en la percusión de un conocido grupo irlandés que ya la grabó hace años (aún no tenía mi batería); no hay bajo eléctrico, sino un poco de electrónica, y la referencia, como se ve, es más Hendrix que Dylan. El poder hipnótico de esta pieza es alucinante, déjense llevar por las guitarras que aparecen y desaparecen en los dos canales...

lunes, 13 de junio de 2011

Marooned

"Marooned" (2010). Sin comentarios, un divertimento y un sueño (el estadio, el volumen brutal, el reverb y el delay...), abandonado en una isla desierta... Ya sabéis que no es mía.

jueves, 9 de junio de 2011

Lachrymae

"Lachrymae" (2010). El título es un homenaje al grandísimo John Dowland, aunque nada tiene que ver musicalmente. Es una pieza construida con "delays" muy largos, parecidas a esas cintas infinitas que se usaban en los 70, aunque algo más refinado electrónicamente (lástima no tener el talento de entonces); incorpora guitarras y teclas, pero usando en ambos casos el mismo efecto. Es otra pieza del ambiente de la anterior, melancólica y de tarde larga pensando en sabe Dios qué...

martes, 7 de junio de 2011

La lluvia en la ventana

"La lluvia en la ventana" (2008). Poneos en circunstancia, un poco de malinconia y una tristeza inteligente. Ahora: amantes del 'ambient music', o de los 'soundscapes' de mis amados Fripp y Eno, he aquí una lenta contribución para estos días de tormentas ibéricas (en todos los sentidos)... La importancia de los timbres en la música popular es fundamental, Hendrix no sería Hendrix sin su sonar; pues a mí, a veces, me gusta pararme a oír fluir la música, a oírla sonar, un grave un agudo sutil, un 'drone' que va subiendo. Y, perdón por lo cursi del título (creo recordar que lo saqué de Satie), pero a veces me pongo metafísico y me ralentizo.


miércoles, 1 de junio de 2011

De sol

"De sol" es de 2007; late de fondo un grupo raro que me encanta, son gente derivada de Throbbing Gristle y Psychic TV, y se llaman Pink Industry. Son como una especie de perversión sadomaso, con mucha eletrónica de los 80, pero siempre con un bajo potentísimo muy presente, por encima de todo. En mi pieza hay mucho juego con los ecos, el bajo mío lleva un ritmo imposible sin el delay y un flanger (muy influido por Pink Industry), y la guitarra es un sólo golpe cada vez que repite la máquina. Creo que está bien estructurada y es breve y, por tanto, audible.

jueves, 26 de mayo de 2011

Del sueño

"Del sueño" es una serie de 3 piezas de 2009; las tres están basadas en unas teclas con un ritmo bastante vulgar, pero estaba yo allí en mi cuarto a lo Supertramp y me salieron estas cosas, que nada tienen que ver. Cada una tiene su matiz, la "2" por ejemplo tiene unas transiciones armónicas de las que me siento orgulloso, está muy trabajada, y el slide suena muy auténtico y sentido... La "1" es de apariencia simple, pero hay unos contrapuntos al inicio que en manos de un músico de verdad podrían haber dado juego; la aparición del solo y la guitarra acústica creo que suena muy bien. La "3" puede parecer la menos interesante, pero, en realidad es la mejor, es una estructura repetitiva en la que las guitarras muchas van formando capas a lo Steve Reich o Robert Fripp (nótese que cito primero a aquél, para que los rockeros digan "¿Qué insinúa este tío?") y me encanta dejarme hipnotizar por ella, se me va el pensamiento, y su brevedad te deja, me deja, cierta hambre de música.

No sé por qué me he acordado de ellas oyendo a 10cc, gracias a Paco Jiménez, el Hombre de Ninguna Parte. Aquí os las dejo por orden:





sábado, 21 de mayo de 2011

L. a hurricane

"L. a hurricane" es una versión casi punk del clásico de N. Y., y me atrevo a publicarla, avergonzado de mi voz, porque quiero que sea mi contribución rebelde y resistente a los movimientos iniciados el 15 de mayo de 2011. Nuestro futuro es reforma de la Democracia o China, y no soy aficionado a los tiros en la nuca... Por lo que necesitamos salvar esta Democracia de los burócratas profesionales para los que trabajamos, tanto públicos como privados... A quien me ofrezca promover en el Parlamento una limitación de los cargos electos o nombrados a 8 años seguidos con 4 de descanso, a quien ofrezca reformar la Ley Electoral para que los Gobiernos reflejen la realidad del voto, a quien ofrezca promover la Educación y penar la corrupción, a quien me ofrezca acabar con el protocolo y esas estupideces, a quien me ofrezca TRABAJAR PARA LOS CIUDADANOS Y NO PARA EL PARTIDO, a quien me ofrezca un reparto más equilibrado de las riquezas, impuestos en proporción a las ganancias, control de las grandes empresas y la banca, de sus ganancias, seguridad en los puestos de trabajo, UNA ECONOMÍA SOSTENIBLE Y NO UN BUCLE DE CRECIMIENTO QUE BENEFICIA SIEMPRE A LOS MISMOS HUNDIENDO EN LA IGNORANCIA Y LA DECREPITUD A LOS QUE NO PARTICIPAN, a ese partido QUE ME SAQUE DE LA INDIGNACIÓN Y SE ENTERE DE QUE HE REACCIONADO, a ese LE DARÉ MI VOTO.

Bibliografía: Hessel, Stéphane, Indignaos; VVAA, Reacciona.

ESCOLIO PUNK: La base de la batería está grabada sobre "Just dance" de la Gagá...

sábado, 14 de mayo de 2011

Montaña

"Montaña" la hice el día 6 de mayo de 2011. La colgué el mismo día, incompleta; ésta será la versión "definitiva". Grabé unas teclas con un ritmo en la memoria de mi teclado; durante una época me dedicaba a hacer solos sobre bases de este antiguo teclado Yamaha, a quien le guste el "Shut up'n'play yer Guitar" de Zappa sabe de qué estoy hablando. Después la puse en marcha y toqué el solo de la guitarra principal, de una vez; entonces grabé la batería, y el bajo, y otras teclas... He suprimido unos fragmentos del solo principal y he metido otros dos trozos diferentes, con unas guitarras muy alteradas... He estado después confundiendo al oído; me gusta meter por debajo de la melodía que se oye unas notas con 'slide' que parecen ser lo mismo pero, de pronto, suben o bajan y se oye raro, confuso, inquietante... He remezclado todo, he añadido filtros y había algunos fragmentos largos y repetitivos que pedían a voces una diversificación de los timbres... Allá va...

viernes, 13 de mayo de 2011

Estrella

"Estrella" es de este invierno de 2011... Comenzó con un acorde que hice y que mantuve tonteando con una vieja canción de Dead Can Dance, pero me di cuenta de lo complejo que era y de la riqueza armónica que encubría, y enseguida me puse a grabar instrumentos; lo último fue el bajo, que en realidad es casi un solo en paralelo a la guitarra, y si os dejáis guiar por él quizá se disfrute más la pieza. Ese acorde permanente de teclas y tan complicado armónicamente ¿no es como el núcleo fluyente de un astro?

viernes, 6 de mayo de 2011

Camino (Rev. 2011)

"Camino" es un tema de hace 7 años; entonces no tuve más remedio que usar una caja de ritmos y un bajo de mentira, pero ahora la he remezclado con una batería y un real bajo... Es una epopeya muy de los 70s, os pido paciencia; creo que merece la pena meterse en el desarrollo de los solos de guitarra, en los detalles de la percusión al final, las guitarras del revés... Mentiría sin no admitiera la sombra de Fripp rondando muy cercana. Ya no queda gente que quiera disfrutar sumergiéndose en estos océanos de sonidos psicoactivos que tanto nos hicieron soñar en nuestra adolescencia. Yo daría algo por tocar esto en directo, con un guitarrista afín y dejarnos llevar los dos por la sección rítmica hasta reventar; y un público ¿existe? que oyera y entrara en trance con nosotros. Acepto invitaciones.

viernes, 29 de abril de 2011

Homenaje a Vini Reilly

"Homenaje a Vini Reilly", de 2009; Vini es uno de mis guitarristas favoritos, es cierto que en una carrera tan larga ha habido momentos mejores y peores, pero los discos de principios de los 80, tanto en Factory como "Les Disques du Crépuscule", permanecen en mi memoria como mis referencias absolutas de una época... Y aquel simbólico y exclusivo, entonces, "Amigos em Portugal"... Su uso del Delay y del Reverb son soberbios, y su estilo tan personal, exprimiendo los acordes al contrapunto con las repeticiones de la máquina, todo un mundo para cualquier guitarrista...



No me resisto a dejar aquí colgado un relatillo sobre todo esto... Léelo, si gustas, oyendo mi homenaje...

“Amigos em Portugal”

Amigos em Portugal
The Durutti Column



Hoy he vuelto a Vila Real do Santo António. Aunque ya no hay fronteras, desde España, Portugal seguía pareciendo un país lejano y distinto. Al otro lado del río la vida es diferente; y, efectivamente, hemos desembarcado en el mismo sitio, pusimos los pies en el mismo adoquinado irregular y traspusimos otra vez el paso aduanero, hoy cerrado. Había largas colas fantasmas de misteriosos turistas extranjeros, mujeres morenas prematuramente envejecidas y cargadas de bolsas, guardinhas con bigotes recios y canosos mirando terribles desde sus ojos negros, hondos como el petróleo... Fantasmas, el puesto fronterizo es mero pasaje, cerrado y abandonado, gris, puertas desvencijadas y ventanales rotos. Después las tiendas, los taxis, esa sensación de haraganería que siempre pulula alrededor de las aduanas. Comencé a caminar hasta llegar a la plaza, en el centro. Perfectamente cúbica, elevándose a los cielos, dos lados son para el comercio, uno para el Ayuntamiento y el otro para la Iglesia y un par de joyerías, unión poco casual. Había, de nuevo, un entierro, siempre con montones de flores de colores chocantes: blancos, amarillos, violetas... y gentes vestidas de negro como ya no se ven aquí. El tiempo de un atardecer invernal parecía colgar de las buhardillas que rodean la plaza como un coro de alabanzas, pero, de pronto, la luz me hizo recordar la mentirosa deformación de la realidad que la edad nos impone. Por una parte suponía todo en su tiempo real, sin observador, y los edificios, las nubes o el sol, eran indiferentes, y ahí radicaba la verdad. Por otra, el calor y el trasiego de viajeros holgando me situaban en esta sobremesa de verano que era mi realidad actual, triste y llena de soledad, todo fruto de un enajenamiento, no sé si en el origen o la conclusión, que me impide participar del mundo de los hombres. Y, por fin, la mentira de regreso; caminaba por la calle peatonal repleta de despachos de menaje, sábanas y toallas, buscando una vieja tienda de discos, no, no, no era de discos, había discos entre otras cosas, y allí estaba yo con unos amigos sorprendidos por lo pequeño de la tienda, lo burdo de un dependiente deforme y, sin embargo, lo exquisito de su contenido: discos ingleses no llegados a España, quizá por la presencia de los jubilados británicos en El Algarve. Allí estaban los discos, grandes vinilos, voluminosos, con amplias, vistosas y cuadradas fundas de cartón: The Chameleons, Cocteau Twins, The Sound, Eyeless in Gaza, Felt, The Durutti Column... y nosotros, engañados por nuestros ojos, descubriendo y apropiándonos del nuevo mundo, haciéndolo nuestro para siempre... Nadie nos advirtió del embuste de la juventud; creyendo descubrir la realidad, tan sólo estábamos abriendo los ojos a cosas que pertenecían desde siempre a todos y que, desde entonces, nos harían infelices con esa insatisfacción de querer alcanzar algo que no sabemos qué es, con la duda perpetua de si lo tenemos o no. Ahora, con la edad, la mayoría hablando de unos sueños frustrados que jamás tuvieron, otros queriendo soñar sin poder, nos basta oír esa música inocente de un disco de Fundaçâo Atlántica, con ese orgullo infantil de lo raro, de saberse poseedor de un vinilo inalcanzable, editado sólo en Portugal, nos basta eso para volver a Vila Real do Santo António, ver esas tristes buhardillas atosigadas de tejas, ver el puesto aduanero abandonado, los taxis color de la crema, los viejos repeinados con colonia barata degustando grandes vasos de agua y minúsculos cafés aromáticos, el traqueteo eterno de un barco que nos ha de llevar al otro lado.

domingo, 24 de abril de 2011

y Tú 4

"y Tú 4"; mientras tocaba, grabándola, de pronto me sentí Maurice Deebank en aquel maravilloso disco de Felt (¡Qué grupo, Dios! Sobre todo en los cuatro o cinco primeros discos... ¡Los dos primeros!... )producido por Robin Guthrie, el guitarrista de Cocteau Twins... Y eso es un momento de felicidad; para ti.

Tú 3

"Tú 3", sigue la serie; comiénzala abajo, por la 1, son el mismo animal con trajes diferentes. Alguien me ha dicho que la melodía principal es pegadiza... Armónicamente no es simple, y aunque pueda parecer que las cosas se repiten... Hay siempre detalles que la hacen distinta. Me encantan, en la 2 y 3, las baterías, un tanto decadentes, usando el plato como si fuera un charles abierto completamente...

sábado, 23 de abril de 2011

Tú 2

"Tú 2" es la segunda de la serie... Mira la entrada anterior y ve por orden; aquélla es introductoria, y ésta ya es un desarrollo. Hay una cierta languidez en la batería que me seduce... Como tú.

Tú 1

"Tú 1" es de 2009, es uno de esos momentos musicales para mi mujer... Me gusta hacer variaciones, enredarme con una melodía o una estructura y dar vueltas y comprobar cómo frente a un conjunto de arreglos soy incapaz de decidir, todo me gusta; como el mundo, y como todo lo tuyo... Tú.

viernes, 8 de abril de 2011

WTTM

WTTM (2007) es el clásico de P. F.; ¿cuántas veces habré oído ese disco arrobado, hipnotizado por una música a la altura sin duda de J. S. Bach? El rock así es Arte. Éste es mi homenaje aficionado a una canción que con sus bajos rebotando de canal a canal y sus ruidos de máquina me abrió un mundo nuevo, en todos los sentidos, allá por 1980, más o menos...

miércoles, 6 de abril de 2011

Marte

"Marte" (2005) muestra la totalidad de lo belicoso que hay en mí. Tiene mucha influencia, aunque no lo parezca, de The Cure. O quizá sí lo parezca. ¿Queda humor en la música? Es un instrumental con una sección muy psicodélica con guitarras al revés y toda la parafernalia que se pueda esperar... No tiene aires de los 60 pero sí el espíritu. Que aproveche.

jueves, 31 de marzo de 2011

El viento

"El viento" (2007): un respiro musical; está en la mitad imaginaria de un disco imaginario; era un apunte que después no quise desarrollar, pues me parece hermoso así, breve, con algunas dificultades de ejecución, incluso. No sé cómo hice el sonido del teclado, no lo recuerdo, estas músicas son efímeras, pero es viento hermoso de verdad... QUIERO DEDICARLA A MIS COMPAÑEROS, AMIGOS DE 1969 QUE COMPARTIMOS AQUELLAS LARGAS TARDES DE LLUVIA EN LOS VENTANALES GRISES DE HIERRO Y ROBÍN EN LOS MARISTAS DE HUELVA, ALLÁ POR LOS 70 Y PRINCIPIOS DE LOS 80. UN FUERTE ABRAZO A TODOS Y SABIDURÍA PARA LLEGAR HASTA EL FINAL ("Mi final es mi principio", decía Guillaume de Machaut).

viernes, 25 de marzo de 2011

El río

El río (2005) es una de esas epopeyas que a veces monto alguna larga tarde de verano. La empecé rapidísimo, a partir de unos teclados un poco tontos pero que me obligaban a imaginar musicalmente para su desarrollo; y no soy Bach, me estanqué y estuve a punto de abandonarla. Entonces, no recuerdo cómo, surgió la idea de los tappings del final y, os lo juro, cuando los oí a un volumen suficiente: lloré... Tened paciencia y llegad hasta el final.

domingo, 20 de marzo de 2011

Tú y el mar

"Tú y el mar" (2008) es una ensoñación de una tarde de verano junto a mi mujer, en la orilla de un océano que nos atrae y un sol que nos moja... La caja de ritmos me encanta por su solemnidad, a lo Bartos, la melodía va cambiando con la armonía, y el solo del final me parece arriesgado y novedoso. Atento a los teclados repetitivos del centro de la canción y los slides, siempre tan ricos. Para ti, M. Áng., centro de mi música y mi ser.

De senectute

"De Senectute" es el signo de mi tiempo. ¡Cómo envejecemos! La hice en 2006 y me sorprendió la primera vez que la oí con perpectiva, es de lo más complejo que recuerdo mío; me gusta la saturación de la percusión, la guitarra profundísima del comienzo, el lamento del slide un tanto amelódico y esa nota repetida como una aguja lacerante, después el adagio del centro y la furia del final repleta de guitarras del revés y un tapping endiablado. De mis pocas cosas que, sin falsas modestias, creo que tienen nivel y resisten una audición crítica y detallada.

domingo, 13 de marzo de 2011

Paz de luz

En mi cabeza musical hay siempre un componente psicodélico de glisandos, phasers y flangers dando vueltas... La primera parte de esta pieza está repleta de estas cosas; el segundo tramo me pareció un divertimento para salir de una cierta solemnidad, y al principio sólo era eso, pero cada vez que la escucho me gusta más, sobre todo el par de transiciones del final, que son como de blues pero con ese componente lisérgico del principio.

martes, 8 de marzo de 2011

El faro

Mientras organizo un poco esto, ahí va la prueba de mis miles de horas oyendo el "Wish you were here" y el "Dark side of the Moon"... David Gilmour es uno de mis favoritos, me encanta su ataque, esas escalas de blues que sólo le quedan bien a él (cuando toca blues de verdad no parece especialmente brillante). Me propongo todos los años grabar un par de piezas con esas teclas que suenan; me quedaría años oyendo ese acorde, y tocar encima es un placer (con la luz apagada).

lunes, 7 de marzo de 2011

Jiménez has flown

"This bird has flown", un leve y tonto homenaje a Los Paco Jiménez y Pepe Barros del mundo, ensimismados con The Beatles y todos los grandes músicos del Rock. Todos estamos en deuda con ellos...

Lusky

"Lusky" es de 2010 y, en espíritu, es la misma canción que "Lucía", que colgué antes. Soledad y recuerdos, y la música repetitiva, denostada por algunos pero, para mí, Kraftwerkiano de pro, ineludible. Requiere paciencia, fijarse en cada detalle, timbre, variación... Esta pieza es como una actualización de la de 2004. Y es mi hija, maravillosa en todo lo que hace, siente y es.

Lucía

"Lucía" (2004); es difícil de explicar. Estaba solo en casa, de noche, en verano, infinitamente triste. Aburrido, me puse a fabricar un ritmo de batería a partir de unas percusiones que aparecían en un disco pirata en directo de Robert Fripp y Brian Eno; lo transformé y encontré una secuencia percusiva con un sonido alucinante que me traía de continuo el recuerdo de los ojos de mi hija. Me puse a tontear con la guitarra a lo entre Andy Summers y Bill Frisell y me sobrecogí con lo que sonaba... Fueron dos horas de éxtasis inexplicables para quien no toca la guitarra. La técnica de composición no existe; es lo que yo suelo hacer, quizá por incapacidad, repetir una fragmento siempre con algo nuevo que lo haga diferente pero con la misma “verdad” de fondo calando en el oído. Escuché mucho en mi adolescencia a Steve Reich.

De Hendrix a Fripp

"De Hendrix a Fripp", ¿requiere explicación? Falta añadir a Zappa, porque la manera de frasear pretende ser frippeana y no puede evitar su obsesivo discurso a lo Zappa. La batería está tomada prestada de "Little Miss Lover" de Jimi Hendrix. Eso es Rock. Está hecho de una toma, en directo riguroso tras grabar el bajo y los teclados. La emoción de tocar y que te salga lo que ahí suena debe parecerse a eso que llaman inspiración, aunque yo no tenga fe en ella. La intención es reproducir los solos maravillosos que pude oír a Fripp en un concierto en Málaga con King Crimson. Es de 2004, y el título parodia a otro de Neil Young.

Descubrimiento

"Descubrimiento" es de principios de 2011, es de lo último en lo que he trabajado, y os la cuelgo para que veáis en qué he estado metido últimamente... Tengo un Mini-Moog (virtual) y a veces me creo Klaus Schulze, Karl Bartos o Brian Eno. Pero no me puedo aguantar y me sale lo de Steve Reich o Robert Fripp. Me encanta la batería, con esa caja metálica que se repite mecánicamente, y la melodía principal se me queda en el pensamiento. Podéis suponer, quienes quiera que seáis, cómo lo pasé haciéndola...

sábado, 5 de marzo de 2011

De vuelta

Aquí os dejo la primera, "De vuelta"; la grabé este pasado verano de 2010, a partir de un ritmo de batería... Es una mezcla de guitarristas que me gustan, desde Vini Reilly a Andy Summers, pasando por un bajo muy años 80, casi de la 4AD... Es una pieza instrumental sin ambiciones, pura diversión con un toque melancólico. Todo lo que oís lo toco yo, y quiero reivindicar una cierta artesanía de la música no exenta de errores... La informática es un medio, no un fin. Grabo como en un estudio, en tiempo real y sin correcciones, salvo las que se pudieran hacer con la clásica cinta de audio.
Me gustaría mucho recibir comentarios, seguro que me van a influir a la hora de tocar o grabar o mezclar...

Mis músicas...

Cómo cambian los tiempos, amigos... Somos muchos los tontos que tuvimos un grupo y apenas tocamos en un garito una noche por las cervezas; somos muchos los que hemos seguido comprando los discos por carretillas, a pesar de los años; tantos los que, como muchachos imberbes, y primero contra nuestros padres y ahora contra nuestros hijos, arrancamos minutos a la vida burguesa para coger nuestras Fender o nuestras Gibson, poner nuestro disco favorito e imaginar que tocamos nosotros o, incluso, los que nos atrevemos a tocar y grabar ese solo imaginario que sólo existe en la mente imaginaria del que imagina...
Cambian los tiempos, y ya no grabamos con las "cassettes", tenemos estudios (virtuales) que nos hacen creernos Brian-Enos a tiempo parcial, y podemos dar el coñazo a los amigos, a las amigas que estoicamente aguantan: Oye, mira, escucha esto, qué te parece, por lo menos suena bien, ¿no?
Pues por eso, porque cambian los tiempos, aquí mi coñazo, mi música, y amplío a todo el que quiera esta hermandad de la armonía... Aquí, en este aparente desorden, iré soltando éstas, mis músicas, para los oídos que las quieran recibir.
Paz y sexo... mientras se pueda.